משתמש:חיים 2585/שרה לוקאס

*שרה לוקאס * - *אומנית בריטית חלק מהדור של אומנים בריטים צעירים שהחלו לפעול 1990 ומכאן מה חשיבותו של נושא הערך*

עובדותיה עוסקות במחשקי מילים הומור גס והם נעשים בטכניקות שונות כגון צילום קולאז פיסול וחפצים מוכנים מראש .

כאן יופיע תוכן הערך. ניתן לחלק זאת באמצעות כותרות כדלהלן.

חיים ועבודה

לוקאס עזבה את בית הספר בגיל 16

היא למדה אמנות במכללת הפועלים (1982-1982), מכללת לונדון לדפוס (1983-1984) ובקולג 'גולדסמית' (1984-1987), סיימה את לימודיה לתואר ב"אמנות "בשנת 1987.                             לוקאס נכללה בתערוכה קבוצתית ב1988 יחד עם בני גילם, כולל אנגוס פיירהרסט, דמיאן הירסט וגארי יום. [2] בתחילת 1990 לוקאס החלה להשתמש ברהיטים כתחליף לגוף האדם, בדרך כלל עם אמירה גסה. יצירה שהוקמה עבור תערוכה שאורגנה על ידי האמן גיאורג הרולד בפורטיקוס היא מכלול של חפצים - מזרון, דלי, זוג מלונים, תפוזים ומלפפון - שמציע חלקי גוף של גברים ונשים. ] במשך שישה חודשים ב -1993 שכרו לוקאס והאמן האמן טרייסי אמין שטח קמעונאי במזרח לונדון, "החנות", שם ערכו יצירות אמנות, החל מספלים מודפסים לחולצות טריקו עם סיסמאות והניחו אותן למכירה. בעבודות כמו כלבה (טבלה, חולצת טריקו, מלונים ודג מעושן ואקום, 1995), היא משלבת תרבות הצהובון עם הכלכלה של המוכן. בעבודות קודמות היא הציגה דפים מוגדלים מעיתון "ספורט" של יום ראשון. במהלך הקריירה שלה, לוקאס המשיך להתאים חומרים יומיומיים (כולל, למשל, ביצים מטוגנות טרי) לעשות עבודות המשתמשות הומור, משחק מילים חזותי מטאפורות מיניות של מין, מוות, אנגלית ומין. שרה לוקאס ידועה גם בדיוקנאות העצמיים שלה, כגון Human Toilet Revisited, 1998, תצלום צבעוני שבו היא יושבת על אסלה ומעשנת סיגריה. בתערוכת הסולו שלה Fag Show ב- Sadie Coles בשנת 2000, היא השתמשה סיגריות כחומר, כמו דיוקן עצמי עם סיגריות (2000). ב -2011 כתבה Aida Edemariam כי "לוקאס הייתה ה

פרשנות פמינסטית

לוקאס משתמשת לעתים קרובות בהומור ביקורתי בעבודתה כדי להטיל ספק במוסכמות ולהדגיש את האבסורד של היומיום. אחת היצירות המפורסמות ביותר של לוקאס "שתי ביצים מטוגנות" ו"קבב ", פרודיה לחיים הדומם המסורתיים ומעוררת דמיון בינה לבין הפמיניסטית של ג'ודי שיקגו," ארוחת הערב ". [8] ביקורות פמיניסטיות מתארות לעתים קרובות את לוקאס כמאמצת להוסיף אמניות לתוך הקאנון של תולדות האמנות באמצעות עבודתה האנליטית, אשר דנה בעיקר בגוף האישה . [9] לוקאס מרבה להשתמש במבנים גבריים כדי להתעמת ולחקור את טבעם. [9] היצירות שלה מייצגות עולם דמיוני ומשתמשות באידיאלים לא מציאותיים כדי לגלות פרדוקסים מגונים שנוצרו על ידי אותם קונסטרוקציות. באופן ספציפי, היא עוסקת בשגרת חיים מזדמנת של חיי היומיום ומעסיקה את מוסכמות המעמד הבינוני או שפת הרחוב כדי ליישם את מושגיה. ניכוסה של סמלים גבריים כמו בננה פאלית או "ביצים מטוגנות" יחד עם מבטה חסר הפחד והדומיננטי, מוציאה את "העבודה הנשית" מן המרחב הנשי ומשבשת את הדינמיקה הפטריארכלית של המבט. יצירות כמו The Old in Out (1988) הן התייחסות ברורה למזרקה של מרסל דושאן (1917) ושתי ביצים מטוגנות וקאבב (1992) נקשרו לאולימפיה של אדוארד מאנה (1863). [10] בעוד שלוקאס ממשיכה את המורשת האמנותית של אמנים פמיניסטים כמו חנה וילקה, סינדי שרמן ורייצ'ל וויטראד, שפתה החזותית מרוקנת נשיות של משמעות, ולכן מסירה אותה מתואר "אמנות פמיניסטית" ברורה. המיניות אינה ניכרת בעבודותיה, וחוסר הקשר למוסר משאיר את הצופים ברצון חופשי של נרטיבים הומוריסטיים. לוקאס לוקחת על עצמה את התפקיד כמקור של השתקפות סקסיזם, אך לא מעיר עליו בגלוי. [8] היא הצהירה כי "אני לא מנסה לפתור את הבעיה. אני בוחן את הדילמה המוסרית על ידי שילובו ". [8] עבודותיה הן עדות מילולית ורעיונית למחפש משמעות. [11] בין אם באמצעות הצורות המוכרות שלה ובין הפנטזיות המיתולוגיות שלה, הרעיונות שלה משתנים ללא הרף. [11] נראה שהיא אף פעם לא מרוצה מהתוצאה שלה ומבקשת כל מדיום שאפשר להעלות על הדעת לה, היצירות שהיא עושה "... להמשיך לדבר ולחשוב עם אנשים אחרים". [11] פרקטיקתו של לוקאס היא אז לא השתוללות כפייתית או תיאורים אוטומטיים, אלא כמיהה מודעת לתחושת אושר אישית.

ראו גם

• שם ערך

לקריאה נוספת

• שם סופר, שם ספר, שם הוצאה, תאריך הוצאה

קישורים חיצוניים

• [httphttps://www.haaretz.co.il/gallery/art/artreview/.premium-1.2644298], באתר (שם האתר)