אסתר ניצבת בפני אחשוורוש (ארטמיזיה ג'נטילסקי)
 | |
| אסתר ניצבת בפני אחשוורוש, ארטמיזיה ג'נטילסקי | |
| מידע כללי | |
|---|---|
| צייר |
ארטמיזיה ג'נטילסקי  |
| תאריך יצירה |
שנות ה־20 של המאה ה־17 |
| טכניקה וחומרים |
קנבס, צבע שמן |
| ממדים בס"מ | |
| רוחב |
273.7 ס"מ |
| גובה |
208.3 ס"מ |
| נתונים על היצירה | |
| מספר יצירה |
69.281 (מוזיאון המטרופוליטן לאמנות) |
| מיקום | מוזיאון המטרופוליטן לאמנות |
  | |
אסתר ניצבת בפני אחשוורוש הוא ציור מאת האמנית האיטלקייה מהמאה ה-17, ארטמיזיה ג'נטילסקי. הציור מציג את הגיבורה המקראית אסתר כאשר היא ניצבת בפני אחשוורוש ומתחננת בפניו להציל את עמה. היצירה מוצגת כיום במוזיאון המטרופוליטן לאמנות בניו יורק, לאחר שנתרמה למוזיאון על ידי אלינור דורנס אינגרסול בשנת 1969.[1]
למרות שהציור אינו אחד מהיצירות המוכרות ביותר של ג'נטילסקי, השימוש שלה בתאורה, בדמויות ובסגנון תורם להצלחת הצגת אסתר כגיבורה מקראית וכדמות המרכזית בציור.
רקע על האמנית
[עריכת קוד מקור | עריכה]ארטמיזיה ג'נטילסקי הייתה אחת הנשים היחידות בתקופת הבארוק שקיבלה הכשרה ויכולת להפוך לציירת מקצועית, והיא נחשבת לאחת האמניות הבולטות של התקופה.[1]
ארטמיזיה הייתה בתו הבכורה של האמן אוראציו ג'נטילסקי והוכשרה בסדנתו יחד עם אחיה, אך הפגינה כישרון רב מהם.[2] סגנונה הושפע מקאראווג'ו, שכן גם אביה שאב השראה ממנו.[2][3]
נושא הציור
[עריכת קוד מקור | עריכה]הציור מבוסס על מגילת אסתר ומתאר את הרגע שבו אסתר, אשתו היהודייה של המלך אחשוורוש (המזוהה לעיתים כקסרקסס), ניגשת אליו ללא הזמנה כדי לבקש ממנו להציל את עמה מגזירת ההשמדה שהטיל על היהודים בממלכת פרס. פעולה זו שברה את כללי החצר וסיכנה את חייה. ברגע המתואר בציור, אסתר מתעלפת לפני המלך.[1]
מרכיבים צורניים
[עריכת קוד מקור | עריכה]קומפוזיציה
[עריכת קוד מקור | עריכה]הרכב היצירה היצירה מתארת את הסצנה המקראית שבה אסתר ניצבת בפני אחשוורוש כדי להתחנן על עמה. עם זאת, סגנון הלבוש והסביבה בציור תואמים יותר לתקופה שבה חיה ופעלה ארטמיזיה ג'נטילסקי. האופן שבו היא מציירת את אסתר ואת המלך משקף את סגנונה האישי ואת תפיסותיה. אסתר מוארת היטב, בעוד שאחשוורוש מצוי בצל. נוסף על כך, המלך מתואר כשהוא חובש כובע נוצות מפואר ונועל מגפיים מרופדות בפרווה ומעוטרות בתכשיטים. לעומתו, אסתר לבושה בבגדים אלגנטיים ומעודנים יותר. בדרך זו, ג'נטילסקי מסמנת אותה כדמות המרכזית בסצנה ומעניקה לה סוכנות רבה יותר, תוך הדגשת מעמדה כגיבורה מקראית.
צבעי היצירה נוטים להיות מעומעמים ואינם בולטים במיוחד. גוני אדום שולטים ברקע אך מתכהים לחומים, היוצרים תחושת צל. גם בבגדיו של אחשוורוש מופיע הצבע האדום, במיוחד בסרט הבד הכרוך סביב צווארו. על רקע זה, שמלתה הצהובה של אסתר בולטת במיוחד, מה שמושך את תשומת הלב לדמותה. נוסף על כך, היא מוארת באופן משמעותי יותר מהמלך, שנותר כמעט בצל. צבעי בגדיו של אחשוורוש – לבן וירוק כהה – שונים מהצבעים הדומיננטיים ברקע, אך בהיותם כהים יחסית, הוא אינו ניכר באותה מידה כמו אסתר.
שימוש בזוויות בציור תורם לאופיו הבימתי ומשקף את סגנון תקופת הבארוק. הן אסתר והן המלך מוצגים בזוויות אלכסוניות כמעט מקבילות: אחשוורוש רוכן קדימה בכיסאו, בעוד אסתר מתעלפת לאחור, נתמכת על ידי הנשים שסביבה. גם הווילונות שלפניו ומאחוריו מסודרים בזוויות אלכסוניות, דבר היוצר אפקט המושך את עין הצופה לעברו, כמעין תזכורת שלא להתמקד באסתר בלבד. נוסף על כך, ניכר ניגוד ברור בין תנוחותיהם: אסתר נופלת אחורנית, סנטרה שוקע לצווארה, בעוד אחשוורוש נוטה לפנים ונראה כמי שעומד לקום, סנטרו מזדקר לעברה. הסצנה כולה דינמית מאוד וכוללת תנועה רבה של שתי הדמויות הראשיות.
ג'נטילסקי הקדישה תשומת לב רבה לפרטי הבדים, לקפלים שבמגפי אחשוורוש ואף לתפרים בשולי שמלתה של אסתר, שעוצבו בדיוק רב עד כי הם נראים כמעט מציאותיים. דיוק זה ניכר גם בסדקים שעל רצפת השיש, בפרוות המעטרת את מגפי המלך ואף בפרטי הכפות המעוטרות על כיסאו. מרקמי החומרים בציור נראים מוחשיים וממשיים, מה שתורם לתחושת הקרבה וההזדהות של הצופה עם הסצנה.
השוואות
[עריכת קוד מקור | עריכה];_Tintoretto,_Jacopo.jpg)
ציוריה של ארטמיזיה ג'נטילסקי מתאפיינים לעיתים קרובות בתיאורים של נשים המבצעות מעשי אלימות כלפי גברים, במיוחד ביצירתה הידועה ביותר, יהודית עורפת את ראשו של הולופרנס. ג'נטילסקי, שהייתה אחת האמניות הבולטות הבודדות בתקופת הבארוק, זכתה להכרה נרחבת. השימוש החוזר במוטיבים של נשים בעלות כוח על גברים ואף רוצחות אותם עשוי לשקף נרטיב נקמה, הקשור לעובדה שג'נטילסקי נאנסה בגיל צעיר על ידי חברו של אביה, הצייר אגוסטינו טאסי[4]. יצירותיה עוסקות לעיתים גם בנושאים של החפצת נשים על ידי גברים, כפי שניתן לראות בציור שושנה והזקנים. הציור "אסתר ניצבת בפני אחשוורוש" מהווה דוגמה ליצירה המשלבת את שני הנושאים הללו.
השפעות
[עריכת קוד מקור | עריכה]ציירים רבים בתקופה עסקו בנושא אסתר לפני אחשוורוש, כמו גוארצ'ינו, שגם הוא תיאר את אסתר מתעלפת בזרועות נשותיה[5].
ממצאים חדשים
[עריכת קוד מקור | עריכה]בבדיקות קרני רנטגן שנערכו על ידי מוזיאון המטרופוליטן לאמנות, התגלה כי במקור צויר ליד ברכו של המלך צלו של נער אפריקאי האוחז בכלב, אך דמותו נמחקה בהמשך.[1]
היסטוריית הבעלות
[עריכת קוד מקור | עריכה]מחקרים חדשים מצביעים על כך שהציור ייתכן שהחל להיעשות בעת שהותה של ארטמיזיה בוונציה, לפני שעברה לנאפולי.[6] הציור תועד לראשונה באוסף הרוזנים פון הארך בווינה בשנת 1856.[7]
קישורים חיצוניים
[עריכת קוד מקור | עריכה]
הערות שוליים
[עריכת קוד מקור | עריכה]- ^ 1 2 3 4 "Esther before Ahasuerus". The Metropolitan Museum of Art.
- ^ 1 2 Bissell, “Artemisia Gentileschi and the Authority of Art”, עמ' 135.
- ^ McBee, Richard. "Richard McBee, Fine Artist and Writer". Richard McBee Artist and Writer (באנגלית בריטית).
- ^ Cohen, "The Trials of Artemisia Gentileschi: A Rape as History”
- ^ "Esther before Ahasuerus". UMMA.
- ^ Treves, Letizia (2020). Artemisia. London: The National Gallery Company Ltd. ISBN 978-1857096569.
- ^ "Immunity From Seizure: Artemisia" (PDF). The National Gallery, London.